DICE TOTALMENTE LA VERDAD ESTE SOLDADO

LEYENDAS LLANERAS: LA LLORONA

   LA LLORONA       

            En Venezuela se conoce la leyenda de la Llorona, que circula en prosa y en forma de corrido (canción narrativa). La Sayona es otro personaje similar, pero sólo se aparece a los hombres parranderos, que gustan de estar de fiesta en fiesta.

Cuenta la leyenda que la Llorona es el alma en pena de una mujer muy jovencita que tuvo amores con un soldado. De esos amores quedó embarazada de una niña, a la cual dio a luz. El soldado la abandonó y ella, como no tenía idea de cómo criar a un infante, desesperada por el llanto de la niña, la mató con sus propias manos. Cuando la joven vio lo que había hecho, comenzó a llorar y a gritar fuertemente, lo que atrajo a los vecinos y familiares. Al ver lo sucedido, la maldijeron. Ella salió corriendo hacia el llano y se convirtió en espanto. Siempre está llorando, y cuando entra a los poblados dicen que llama a su hija. Se sabe que roba niños que están solos, ya sea en sus casas o en las orillas de ríos o quebradas. Por lo general, se la oye llorar en tiempos de Semana Santa.

Otra versión cuenta que era una mujer indígena llamada Yoltzin que tras llevar una mala vida en México se vino a vivir a los llanos de Venezuela con sus dos hijos Ollin y Tonatiuh. Como era una mujer sola tenía que trabajar duro y cuidar su chinampa. Poco a poco se fue ganando el cariño de toda la población del llano, hasta que un mal día de esos cuando Yoltzin llegó a su casa con sus hijos vieron cómo aquella casa estaba envuelta en llamas. Ella dejó a sus niños en la canoa y trató desesperadamente de apagar el fuego, pero no se dio cuenta de que la canoa donde estaban sus hijos se iba alejando. Cuando se dio cuenta de su ausencia ya era demasiado tarde, no quedaba ni rastro de los pequeños. Durante dos días enteros toda la población ayudaba para buscar a los niños hasta que un campesino encontró a dos niños muertos junto al canal. Yoltzin quedó envuelta en un dolor muy grande y poco a poco su vida se fue apagando, y cuando su historia fue quedando en el olvido, a medianoche se escuchan los gritos desgarradores de aquella mujer, así que en venganza se lleva a los niños para encontrar la paz, pero también cuenta la leyenda que solo encontrara la paz al ver la tumba de sus hijos.

Según otras versiones, la Llorona fue una muchacha joven que vivía en un pequeño pueblo de los llanos venezolanos. Esta muchacha cada vez que daba a luz a un hijo lo mataba sin piedad. Le confesó todo al sacerdote que vivía en su pueblo, añadiendo que no sentía ningún remordimiento por lo que había hecho. El cura notó que estaba embarazada de nuevo y le dijo a la muchacha que cuando tuviera a su hijo le diera de mamar antes de matarlo, y así lo hizo; tras darle leche materna lo mató, pero el solo hecho de amamantar despertó su instinto maternal, haciéndole sentir una gran culpabilidad. Desde entonces, vaga por los campos llorando de dolor, buscando a sus hijos y asustando a todo el que se le atraviesa en su camino.

Se la representa como una mujer joven, con una larga cabellera morena y la piel blanca. Lleva una bata blanca larga y encima otra bata de color negra con capucha, y suele portar un bebé en los brazos. Llora y grita diciendo "¡Mi hijo, mi hijo!".

A veces, las madres castigan y asustan a sus hijos diciéndoles que si las desobedecen, la Llorona vendrá a buscarlos y asustarlos por las noches.

La diferencia entre la Llorona y la Sayona es que esta última normalmente sólo se viste de blanco, tiene ojos rojos y colmillos que parecen de león. Asusta, mata o vuelve locos a los hombres que son o fueron infieles, no a todas las personas o niños, como hace la Llorona, se dice que tenía un frasco de agua de río y otro de sangre pura de niños, se ponía la sangre en los ojos y hacia que cada persona se le acercara y lo ataba a ella, lloraba por que su marido estaba con otra mujer y por eso decidió matar a sus hijos ahogándolos en el mismo río de donde sacaba el agua, su alma ronda en ese río diciendo: ¡mis hijos, devuélvanme mis hijos!

GRANDES VOCES DEL LLANO COLOMBIANO

NANCY VARGAS

Cantante Colombiana, nacida un 14 de Julio en la vereda El Cardoncito Bocas Del Pauto Casanare, pero hija adoptiva del Departamento del Vichada, desde muy temprana edad Nancy comenzó a incursionar en la Música llanera, participando en Varios festivales entre los que se destacan por sus triunfos obtenidos: Festival Internacional el Cimarrón de Oro Yopal-Casanare Festival Internacional en Arauca-Arauca Festival Internacional del Joropo en Villavicencio Festival del alma llanera en San Fernando Estado Apure Festival de San Martín Meta Festival el retorno Acacías Meta Festival del Silbón en Guanare- Estado Portuguesa. Nancy Vargas tiene en la actualidad siete producciones discográficas. La copla Soltera Plegaria Por mi Tierra Las dueñas del Canto Recio Variado Estirpe Nancy Vargas y sus amigas. Sin retorno Legendaria Hoy día es una de las mejores exponentes del Canto llanero de Colombia, no es capricho, su apretada agenda de conciertos lo confirma, durante estos ultimos años recorrió con su voz la mayoría de las tarimas del llano colombiano y el interior del pais, su estilo es reconocido y admirado, por el sentimiento que le impone al pasaje y su impecable timbre de voz a la hora de interpretar un joropo. Es tan bueno el estilo de Nancy Vargas, que uno vé como las jovencitas de los Colegios toman sus canciones para interpretarlas en presentaciones de los Festivales llaneros. Como persona es carismática, sencilla, amable, humilde, le espera con la ayuda de Dios y de su público, una Carrera musical de éxitos, porque ha sembrado y está marcando huellas con su talento. Sus seguidores son innumerables en Colombia y Venezuela. En 2009 lanzó su sexto larga duración, el cual tuvo buena acogida por parte del público en general, esta grabación titulada SIN RETORNO incluyó 13 temas con el acompañamiento de los Maestros arpistas: William Barragán, William Macualo, Diego Pérez, Maestro Yesid Benítez acompañamiento en la bandola 2 temas. Sonido de Villavicencio. Ya está a la venta el nuevo disco de Nancy Vargas, titulado LEGENDARIA el cual contiene 20 temas de reconocidos compositores del llano colombo venezolano, como son: Carlos el Mocho Pérez, Carlos “Cachi Ortegón, Joel Olmos García, Rafael Camargo, Jorge Romero, Oscar Curvelo, Alfredo Parra, Javier Aldana, Antonio Malagón, Yesid Ortiz y ‘plumas nuevas’ como: Ferlay Olmos y Jorge Caicedo A., canciones con mandolina, badolón (chirivico), banyo, violín, bandola, arpa, interpretadas por viejos y nuevos maestros, impregnadas con puro sabor a llano. Esta obra es excepcional ya que se rescatan instrumentos típicos eclipsados por el arpa, los invitamos a comprar el disco CD original y coleccionarlo, allí se recoge en parte la esencia del cotidiano vivir del llanero. Muchos éxitos para Nancy, el esfuerzo y sacrificio da frutos. La dirección artística del maestro de la bandola: Oscar Curvelo, las arpas de los maestros Evelio Benitez y Mario Tineo, Estudio de Xavier Barriga en Villavicencio. “señor gracias por ser mi lámpara cuando parece que todo se oscurece, por permitirme hacer realidad este sueño musical, por darme vida y sabiduría para seguir fomentando nuestra cultura llanera. Gracias a todos los que creen en mi talento y siempre están ahí apoyándome. Dios los siga bendiciendo”. Con gratitud NANCY VARGAS.

GRANDES VOCES DEL LLANO COLOMBIANO

WALTER SILVA

 Nació en la Plata, Municipio de Pore, el 28 de marzo de 1.973 hijo de la profesora Carmen Luisa Gutiérrez y Víctor Ramón Silva. Sus hermanos Yesid y Luis ramón, sus hijos Marlon Esteban y Luis Fabián

No fue precisamente hace quince años que Walter Silva cantara joropo por primera vez, habrá que sumarle otros cinco años por lo menos en los bailes de año nuevo en Curimina donde Decio Gutiérrez, acompañado de las guitarras de Joseito, Nelson y otros. Para entonces era solo eso, bailes en donde la gente se salía al patio a echasen brisita mientras los músicos descansaban un poco. En 1990 la promoción de bachilleres del colegio Rafael Uribe Uribe de Pore -Casanare, un festival municipal de joropo en el cual Walter Silva resultó cantando, ganando y conociendo acerca de la música por lo menos el medio en el que se desenvolvía. El siguiente año se supo que en la entonces única emisora de Yopal, “la voz de Yopal” un muchacho llamado José Suárez, realizaba cada domingo en vivo un programa radial llamado “estrellas llaneras” en el cual los cantores espontáneos se sometían al criterio profesional de Milton Pérez y, jorge romero, y para ello debían asistir si falta cada domingo, vinieran de donde fuera pero se debía asistir. El tiempo de carretera en el 1991 de Pore a Yopal era de cuatro horas aproximadamente. Tanto esfuerzo no sirvió de nada si de escalafón en el concurso se trató. La capacidad interpretativa de Ciro Barrera, Leandro Dimas, Nancy Guevara, Osman Lara, no permitieron que Walter Silva figurara en los cuadros de honor. Al finalizar el año 1991, en Villanueva –Casanare, se realiza el festival “alma sabanera” y con la primera canción que Walter Silva escribió llamada “romance del coleador” se hizo ganador de su primero y único evento como tal. Después concursaría dos o tres veces más y al no encontrar éxito en ello declinó de la parte competitiva. En el año 1993 Walter Silva se retira casi forzadamente del colegio de Pore y continúa su año escolar en el Braulio González de Yopal, y ese año precisamente graba la canción que no ha pasado de moda a la presente. ”Dónde andará mi muchacha”. El dinero reunido para grabar solo alcanza para la cinta pero no para la producción y decide entregarle el producto a José Suárez y éste por medio de sus amigos consigue reunir recursos y poner en el mercado el primer trabajo discográfico de Walter Silva. El éxito fue arrollador, por todos lados se oía dónde andará mi muchacha. La inexperiencia, hace que a la floreciente carrera musical de Walter Silva le llegara su primer bajonazo. Su falta de compromiso para con la gente que seguía su música le trajo una imagen negativa de orgullo y un segundo disco que pasó enteramente desapercibido. Esto se convirtió en un problema que le mantuvo al margen de los eventos durante mucho tiempo, hizo dos discos más que no dejaron de ser apenas normales en el mercado. Pero sobre el año 2001 a 2002 sale lo que sería el segundo escalón de un ascenso rápido y apreciado en el canto llanero. “A QUE TE DEJAS QUERER”. Este CD “A QUE TE DEJAS QUERER”, empezó por posesionarse en el numero de discos vendidos en el llano y a ser coreado en todos los escenarios donde se presenta Walter Silva, y un trampolín al más reciente disco grabado llamado LLANERO A PULSO, donde en un caso poco usual en el joropo de un solo CD surgieron como éxito cuatro o cinco canciones entre ellas, “apareció mi muchacha, ríos de trago, la de los mangos, puay pa fuera, pan de pobre.” Hoy después de esos procesos de los cuales se ha recibido triunfos y fracasos. Nos encontramos con un artista maduro en su totalidad, profesional en sus posibilidades, respetuoso de lo que se hace, comprometido con cada uno de los eventos donde es invitado. Periodista de la fundación escuela profesional inpahu de Bogotá. Acaba de salir al mercado musical del llano. El más reciente disco de Walter Silva titulado YA NO LE CAMINO MAS, rompiendo toda expectativa.

Leyenda de "Juan Machete"

JUAN MACHETE

Es la leyenda de Juan Machete, una de las más conocidas en los Llanos Colombo-venezolanos, ha sido motivo de inspiración para canta-autores y cuentacasos llaneros. Es sabido que éste personaje se llamó Juan Francisco Ortiz y tenía un fundo llamado La Odisea, el remoquete de machete se ¡o acomodaron porque siempre llevaba al cinto, un largo machete en una funda de cuero crudo.

Cuenta la leyenda que este hombre hizo un pacto con el diablo, negociando el alma de su mujer y de sus hijos y su propia alma a cambio de que lo convirtiera en el potentado máximo de la región. Para ello cogió un sapo y una gallina negra, les cosió los ojos con una aguja e hilo y los enterró vivos un jueves santo al filo de la media noche, para desenterrarlos al año siguiente, el mismo día y a la misma hora; después enrumbó por un camino hasta llegar a un lugar solitario donde no escuchaba un ruido de voz humana, ni canto de un gallo, tiró los huesos al viento, y llamó al rey de las tinieblas tres veces a todo grito esperando un intervalo de que muriera un eco para lanzar el otro diciendo. -¡Satanás, quiero hacer un pacto contigo! Lucifer, aquí te espero!, y por último, ¡Mandinga!, si no vienes a mi llamado, mi petición es que vengan las riquezas a mi, que me rodeen como los pastos pestañean a los esteros y lagunas.

Nada perturbó el silencio de aquel Jueves Santo, nada pareció acontecer, sin embargo, para Juan Machete llegó una racha de suerte increíble, sus tierras se volvieron fértiles, el ganado ni que hablar, las vacas parían de a dos terneros y Juan creía que todo era una racha de buena suerte. Más una noche cuando ésta se partía en dos, el mugido de un padrote estremeció La pradera, Juan se levantó, metió la mirada en la oscuridad pero nada extraño pudo ver, regresó a su cama y se tendió a dormir hasta que el día rayó el horizonte, comenzó su rutina diaria, más cuando ensillaba su caballo, reparó en los potreros la imponencia de un toro negro de cascos y astas blancas. Largo rato duró contemplando a aquel hermoso animal, luego pensó que era de algún hato vecino, se fue a su trabajo y cuando regresó por la tarde, todas las reses estaban alborotadas como si trataran de huir del padrote; mañana apenas amanezca voy a los hatos vecinos para avisar y que su dueño venga a recogerlo. Con esta idea durmió plácidamente, con ella se levantó y con ella se dio a galopar sabana visitando hatos y fundos aledaños, describiendo el animal, pero nadie dijo ser el dueño de una res de aquellas características.

Al anochecer regresó cansado y preocupado, observó al toro quien se mantenía pastando reunido con las demás reses, altanero y sombrío, con la majestuosidad de dueño y señor del rebaño.

El cansancio venció a Juan y se durmió de un solo tirón hasta las doce de la noche cuando fue arrancado de su profundo sueño por el pitazo del negro padrote recién adueñado de aquellos parajes, se levantó a averiguar, pero todo parecía normal, sin embargo no fue así, su asombro no tuvo límites, sus tierras florecían en reses, miles y miles de cabezas de ganado manchaban el verde limpio de las sabanas y corrales. Aquel mugido largo y profundo del toro negro a las doce de la noche, fue el aviso del diablo diciéndole que desde ese mismo instante era el ganadero más poderoso de la región, así lo entendió Juan.

Desde ese momento nace la leyenda de Juan Machete, de machete que porque el hombre siempre cargaba un machete pegado a la cintura metido dentro de una funda de cuero crudo.

Como siempre, el tiempo avanza sobre los hombres, las cosas y los misterios se hacen grandes. Por los cuatro costados del Llano, a lo largo y ancho de éste se comentaban las riquezas de Juan Machete, de la noche a la mañana. Un día que el hombre recorría sus propiedades, de repente se le apareció un chivato, cosa rara por que por aquellos lugares no habían animales de esta especie, pero lo más asombroso, fue que el animal le habló. -¡Escucha esto Juan Machete: a tu hacienda llegarán unos trabajadores, contrátalos, porque ellos te serán fieles y tus riquezas se duplicarán, habrá rebaños hasta de cuatrocientas reses de un mismo color y los caballos más hermosos, que con su galope estremecerán la pradera y tus tierras serán las más productivas en la región.

El diablo, que no era otro que aquel chivato, le dio las instrucciones diciéndole que llegarían unos 50 trabajadores a su hacienda en busca de trabajo, que los tomara todos a su cargo, gente que le sería fiel, no habría hombre más rico que él, ni ganado más hermoso que el suyo, ganado nunca visto, rebaños hasta con cuatrocientas cabezas con un mismo pelaje y color, madrinas de caballos deslumbrantes que estremecerían ¡a pradera con el remar de sus cascos; con la llegada de los obreros, a quienes tendría que bautizar, llegaría un hombre arrogante de estatura elevada, de mirar penetrante, empostado como un samán, a ese, lo bautizaría con el nombre de Constantinoplo, ese hombre sería su capataz, su fiel capataz y para bautizarlos debería rezar un credo al revés mientras fumase un tabaco con la candela dentro de la boca.

Así lo hizo Juan Machete, todo floreció como en los cuentos de hadas, no hubo hombre más poderoso que él, también se volvió el terrateniente más tirano, abarcando tierras comprándole a los demás, sacándolos de sus cercanías, fue así como fue quedando solo en esos lugares, pues la gente procuraba irse lejos de allí, de los pocos que alguna vez se arriesgaron a trabajar en su hacienda, algunos se fueron sin querer recibir pago, el miedo y la tiranía de Juan Machete y su capataz, los hizo huir.

Pasó el tiempo, avanzando a pasos agigantados, trayendo presagios y tejiendo leyendas hasta que Juan Machete, se vio solitario con sus grandes riquezas, las cuales comenzaron a mermar, así como todo lo que crece como espuma, se va disolviendo; Juan Machete empezó a sentir miedo, sabía que estaba cerca el día de pagar la deuda contraída con el rey de las tinieblas, entonces mandó a bautizar los niños, luego sembró cruces en todos los potreros, alrededor del hato, mandó a hacer un hierro con una cruz y una J, para herrar el ganado. Pero nada de eso le valió, los trabajadores empezaron a desaparecer igual que el ganado y los atajos de caballos, las tierras se tornaron estériles y todo iba marcando una ruina definitiva.

Exactamente como fue desapareciendo la ganadería y los atajos de caballos, de la misma manera fueron desapareciendo los trabajadores asignados por el diablo, solamente el misterioso toro señoreaba por los potreros en ruina, Juan consiguió unos vaqueros para que le ayudaran a herrar al toro con la cruz y la J, aquel toro significaba su pacto con Satanás y quizás si lo marcaba con la cruz, se rompería el pacto, pero el toro desapareció como si lo hubiese tragado la tierra y todo ardió entre llamas que brotaron desde los cuatro costados de los terrenos de Juan Machete, solo quedaron cenizas que el viento se fue llevando.

Cuentan los viejos, aquellos viejos de palabras verdaderas, hombres enseñados a descifrar tos misterios, que Juan Machete también desapareció misteriosamente, que se escucha llorar a una mujer en medio de las sabanas que pertenecieron a este hombre y dicen que todo el oro que poseyó Juan Machete, lo dejó enterrado. La consigna es que se debe presentar desnudo al lugar donde se cree están los tesoros y esperar a que aparezca el ánima de Juan Machete y le propine tres planazos en la espalda, si queda con vida, puede ser el dueño de todas esas riquezas que reposan bajo la tierra y los que se han arriesgado a llegar por allá con deseo de hacer contacto con el ánima han huido despavoridos, porque han visto un hombre vomitando candela al filo de la media noche, también otros que como valientes han salido a la carrera con los lomos bien «planeados» sin poder ver quien les a propinado semejante planera y siguen contando los viejos cuentacasos, que son muchos los llaneros a quienes Juan Machete ha «planeado» en noches oscuras mientras estos van rumbo a un parrando y yo, araucano de pura sepa me llamo Ángel quintero, para servirle señora y si usted quiere, le cuento otras leyendas mucho más temerarias que la del mismo Juan Machete.

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

MAYRA TOVAR

 Nace un 19/04 en Elorza estado Apure municipio Rómulo Gallego, se inició en el mundo de la música como festivalerá, donde siempre dejo muy en alto su pueblo Elorzano quedando siempre en los primeros lugares, se presenta la oportunidad de grabar su primer trabajo discográfico para (Hobby Musical) titulado "Yo si Monto Cacho" (1997), tema que le pertenece al Cojedeño Edgar Silva. Y con el cual se dio a conocer Mayra como cantante profesional en nuestro país y los llanos Colombianos, continua su trabajo en los escenarios compaginándolo con algunos festivales, y así obtener una cantidad de 38 1ero lugares hasta el momento.

En el 2001, De la mano de Producciones Riaza Graba segundo trabajo titulado "Pensativa y Solitaria" contiene 15 temas de diferentes compositores. Donde su tema promocional fue la "Mujer Apureña" de Alcides Pérez.

   Luego en el 2005, Lanza al mercado su tercera Producción titulada "Vuelve la Criolla de Siempre" bajo la etiqueta de producciones Riaza, aquí el tema "Tus Ojos Tristes" de la autoría de dos grande del folclor Apureño: Letra de Jorge Guerrero y música de Cristóbal Jiménez.

   Recibiendo en el 2006,

   Actuaciones especiales como:

   2009,

   Mayra,

   Con 4 Producciones Tituladas:

      1. Yo si monto cacho (1997)

      2. Pensativo y Solitaria (2001)

      3. Vuelve la criolla de siempre (2005)

      4. Estas muy Equivocado (2009)

   Y Algunos Festivales en 1er Lugar tales como:

       1. Doña bárbara, Elorza – Apure.

       2. Raúl Briseño, Trinidad de Arichuna.

       3. San Gerónimo Guayabal – Guárico.

       4. Atamaica Dorado, San Rafael de Atamaica – Apure.

       5. Cunaviche de Oro, Cunaviche – Apure.

       6. San Lorenzo, Chaguaramas – Guárico.

       7. Voz del Táchira, San Cristóbal – Táchira.

      8. 250 años de Paríaguan, Paríaguan – Anzoátegui.

      9. El llanero de Oro. San Juan de los morros – Guárico.

     10. Panoja de Oro, Valle de la pascua – Guárico.

     11. Esteros de Camaguán, Camaguán – Guárico.

     12. La Voz del Llano, Asogata – Táchira.

     13. Voces llaneras, Lobatera – Táchira.

     14. Achaguas de Oro, Achaguas – Apure.

     15. Tiramuto, Tinaco – Cojedes.

     16. Portugalito de Oro, Caracas.

     17. San Agatón de Oro, Palmira – Táchira.

     18. Torneo Internacional del Corrío Llanero, Puerto Carreño Colombia.

     19. Festival Internacional Santa Bárbara de Arauca, Arauca – Colombia.

     20. Festival Internacional Turístico san Martín, Colombia.

     21. Festival Internacional del Corrío y del Joropo, Villavicencio.

     22. Festival Internacional de Acacia, Colombia.

     23. 5 Águilas Blancas, Mérida.

     24. Laguna Vieja, Zaraza – Guárico.

     25. Festival Internacional del café, Colombia.

     26. Voz del Alma Llanera, San Fernando de Apure.

     27. Florentino de Oro, San Fernando de Apure.

     28. Cimarrón de Cimarrones, Yopal – Colombia.

   Comenzó a formar parte del elenco de artistas que representa la señora Miledy Padrón, quien tiene más de 10 años de experiencia en el gremio y de quien estamos seguros que llegaran muy lejos porque Ambas tienen talento.

Nos presenta su cuarta y más reciente producción, para Producciones Riaza, titulada "Estas muy equivocado"del valle pascuense Rolando Díaz, tema que ha calado muy bien el público seguidor de esta Apureña de pura sepa. Teatro Teresa Carreño, el Poliedro de Caracas son algún importante escenario donde se ha presentado

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

     

   Elisa Guerrero

Nace el 21 de Septiembre del año 1979 en el hato mata e’ palma de Elorza estado Apure, de allí se muda junto a su familia a Moniquero franja del rio Apure a la altura de la población de Quintero, en su infancia se deleitaba escuchando a sus cantantes favoritos de la época Don Dámaso Figueredo y Don Francisco Montoya, su padre Octaviano Guerrero apureño (cantante) nacido en la población de Palmarito le inculco el amor por el llano, a trabajar en las faenas llaneras al lado de sus hermanos varones criándose con ese fervor y amor por la naturaleza de ese territorio donde no existía energía eléctrica ni mucho menos comodidades citadinas, así fue formándose tanto en labores de llano como al lado de su madre también apureña natural de la hermosa población de la Trinidad de Orichuna en menesteres de la cocina y otros quehaceres diarios de la humilde casa de barro y bahareque donde vivía a orillas del rio apure… así pues se forma esta verdadera veguera y es a la edad de 17 años que decide incursionar en el medio musical muy a pesar de sus condiciones carentes y escasos recursos económicos lo cual la lleva a participar en innumerables festivales nacionales e internacionales, haciéndola acreedora de 33 primeros lugares y 18 segundos lugares en renglones pasaje sabanero y joropo, luego que gana ese famoso festival llamado la Panoja de Oro con el tema la Pobre Campesina, que le pertenece al compositor Joel Velásquez en el año 1999, comienza de manera ascendente esta carrera llena de éxitos y sacrificios para esta formidable veguera. Continuo participando en los referidos concursos hasta el año 2001 que se retira producto de una penosa enfermedad que sufría su madre, pero a finales de ese mismo año llena de empeño y optimismo graba su primera producción discográfica con el titulo Bajo el Cielo Azul del Llano, el cual se escuchaba en emisoras de Barinas, Guárico y Alto Apure, para el año 2002 vuelve a grabar nuevamente con el gran musicalizador Alejandro López, titulándose esta segunda producción Juro que te Gusto tema que sonó mucho en los cinco estados llaneros y parte del oriente nacional creciendo así la popularidad de esta cantante criollita, para el año 2004 produce ese gran trabajo musical denominado Guayabo Motolito convirtiéndose en todo un éxito ocupando los primeros lugares en todas las pagina musicales del llano Colombo- Venezolano, ya en el año 2006 realiza el trabajo discográfico número cuatro (04) llamado Despistada de Amor haciéndose eco en todos los programas radiales que apoyan la música nuestra, para el año 2008 se crea un nuevo proyecto de larga duración titulado Enguayaba’ y Barrigona acaparando todos los espacios radiales y siendo una explosión sensacional en las presentaciones de esta maravillosa artista llena de humildad, talento, carisma, que lleva en su sangre la esencia campesina. En los actuales se está promocionando el nuevo disco número seis (06) el cual sin duda alguna va a contar con el apoyo y el respaldo de todos sus seguidores para que sea otro éxito más de esta camaina que ronca. Aplausos a ELISA GUERRERO la Veguera de siempre.

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

JORGE GUERRERO


Jorge Guerrero es un cantante y compositor autodidacta de música folclórica venezolana nacido el 14 de febrero de 1968 en Lechemiel, vecindario de Elorza, municipio Rómulo Gallegos, estado Apure. Se le conoce por el apodo de El Guerrero del folklore.

Es hijo de Eduardo Guerrero y Carmen Castorila Sánchez de Guerrero. Tras el fallecimiento de su madre fue criado por una prima de su padre, Vilma Guerrero de Figueredo.

De joven trabajó en el hato El Caribe en Apure, en los que se familiarizó con los instrumentos musicales venezolanos y los versos de los autores sabaneros. A partir de 1989 comenzó su carrera profesional a nivel local y en 1992 salió al mercado su primera producción discográfica, Sensacional. El sencillo más importante de esta producción fue Viejo laurel sabanero, el cual posteriormente fue grabado por Cristóbal Jiménez.

En el 2004, Jorge Guerrero recibió un disco de platino parte de la Cámara Venezolana de Productores Fonográficos por su producción Aquí hay guerrero pa´ rato, el cual vendió más de 10.000 discos a nivel nacional.

Su conocimiento musical lo aprendió en la labor ardua del trabajo llanero donde se desempeñó en diversos oficios. Nunca fue a una escuela formalmente; como buen llanero captaba todo lo que oía y de esa manera se fue familiarizando con los instrumentos musicales hasta convertirse en una de las grandes plumas de la época contemporánea del folklore venezolano. Creció escuchando el arpa de tío Esteban y Leopoldo León. Es por eso que Guerrero recoge en sus canciones la alegría de las parrandas en el alto Apure y los versos de los cantores sabaneros. Durante su trayectoria ha lanzado al mercado nacional y colombiano oficialmente 6 largas duraciones con diferentes casa disqueras. Luego de iniciarse tocando en la casa del viejo Olinto Araque, en 1989 dio sus primeros pasos como profesional. Su primera producción, Viejo laurel sabanero, salió al mercado en 1992 y es el único que hasta la fecha no tuvo gran aceptación de parte del público. Con el disco Añoranzas logró una buena acogida, pero el gran éxito lo obtuvo en 1997 con la aparición del tema Guayabo de mes y pico, canción perteneciente al CD El nuevo grito Guerrero. Después siguió El caballo del Guerrero, que incluía también sencillos muy sonados. Su discografías es completada con Remembranzas del Guerrero y De nuevo en el arpa. Tres grandes fuentes alimentan el manantial de la inspiración del Guerrero: el grandioso escenario de la llanura inmensa, una tradición rica en hombres de coplas y sentimiento y el legado poético-musical de los grandes compositores apureños. El cantautor elorzano ha logrado un sitial en el gusto de los fanáticos y conocedores de la música llanera, sorprendiendo por la calidad de sus temas que lo ubican como la nueva figura de la canción venezolana. Algunas de sus obras: Viejo laurel sabanero, Contando el tiempo, Añoranzas, Nuevo grito guerrero, El viaje, Adorable tormento, Inconsecuente.Ha sido merecedor de los más altos homenajes y galardones que un artista pueda recibir en nuestro país de parte de instituciones tanto públicas como privadas. Por ejemplo el más reciente, el Mara de Oro, el premio más prestigioso que existe actualmente, el cual se hizo le otorgó en la mención Folklorista del Año. Pero para Jorge Guerrero, el premio más importante y el que tiene más valía, es el reconocimiento que en cada presentación, aparición o simplemente en la calle, recibe de miles y miles de personas que desinteresadamente le expresan su apoyo y su cariño

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

REYNALDO ARMAS












Reynaldo Armas (* Santa María de Ipire Antes Perteneciente a Zaraza, Guárico, 4 de agosto de 1953) es un famoso cantante y compositor venezolano de joropo.Sus padres fueron Nicasio Armas Figueroa y Modesta Enguaima Hernández. Cuando tenía nueve años de edad, su familia se mudó de su pueblo natal a Zaraza teniendo como residencia el caserio Caño Morocho, y fue allí, donde a los 11 años, comenzó a tomar parte en espectáculos musicales.en radio Zaraza en un programa que se realizaba a partir de las 5pm, Escribió su primera canción "Mi primer amor" a los 12 años.Su primera presentación en vivo la hizo en el pueblo de Pariaguan al sur del Estado Anzoategui.A los 15 se une al grupo de gaita Los Bravos de la Loma, para el cual escribió varias canciones.

A los 16 participa en varios concursos y gana algunos premios, para luego trabajar en algunos bares nocturnos de Caracasdedicados a la música folclórica. En 1975 graba su primer álbum LP, "Yo también quiero cantar" con el apoyo de Rafael Martínez Arteaga "El Cazador Novato", teniendo éxito en Venezuela y Colombia. Después graba "La inspiración del poeta", ganando popularidad por toda Venezuela con su música folclórica romántica y es escuchado por personas de diferentes edades y clases sociales.

Reinaldo Armas también es licenciado en letras y lengua Española egresado de la Universidad Central de Venezuela en 1992 siendo considerado uno de los más grandes poetas y músicos Venezolanos.

Ha escrito 400 canciones y grabado 29 álbumes, reconocido como uno de los cantautores más famosos de música folclóricavenezolana.

A mediados del año 2008, con motivo de las elecciones regionales de su país, incursiona en la política con el fin de alcanzar la gobernación de su estado natal. Objetivo que no alcanza ante la gran popularidad en la región, hacia el candidato William Lara.

En el año 2013 gana su primer grammy latino con el álbum el caballo de oro, convirtiéndose así en el segundo cantautor llanero en conseguir este galardón.

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

JESÚS MORENO

Voy hacer una pequeña autobiografía artística de mi persona empezando con decir que nací en el Samán de Apure un Dieciocho de Marzo del año 50, mis padres José Gregorio Moreno y Catalina Salazar de Moreno. Soy el mayor de siete hermanos.

Fui un niño campesino que estudiaba en el grupo escolar de el Samán (grupo escolar Ignacio de mayol) quiero decir que Ias vacaciones y los fines de semana los pasaba en el fundo los medanitos en el estado Barinas propiedad de mis padres, y si he de ser sincero les diré que yo era cuando niño un gran admirador de Ia música mejicana y las películas rancheras de Antonio Aguilar, Pedro Infante y otros charros del momento también me llamaba Ia atención las canciones de Julio Jaramillo ; a decir verdad que yo a los cantores criollos de esa época les prestaba poca atención y fue en los años 1965 y 1966 cuando comenzó mi afición por Ia música criolla cuando Francisco Montoya grabo sus primeros discos y me gusto mucho el estilo montoyero especialmente los pasajes de despecho.

Fue de esta forma como comencé a cantar como aficionado, donde quiera que me encontraba un parrando llanero y ya cuando tenía 17 años cantaba en el programa fiesta Llanera que trasmitía Ia voz de apure emisora a quien debo mucho porque fue ella quien me formo y acondiciono para que grabara mi primer disco; pero no fue fácil, pasaron tres Iargos años de ensayo cantando tanto en los bailes campesinos como en la emisora. Ya en el año 1970 Cuando contaba con veinte años de edad se me presento la oportunidad de grabar mi primer disco para el sello Lolimar (Que te perdone el diablo y mi despecho), recuerdo que esa primera grabación fue hecha el 20 de julio del año 1970 ; tuve Ia gran suerte de entrar como se dice en el llano tumbando y capando porque mi primer 45 sonó y fue un éxito a nivel nacional. Desde ese momento se me abrieron las puertas del éxito dentro de Ia música criolla comencé a grabar y pegar discos uno tras otros precisamente los discos que componen esta selección; hasta mis treinta y ocho años de vida artística he grabado hasta el momento 39 producciones discográficas. También cabe de destacar que me Gradué de técnico en mecánica Industrial en Ia Escuela técnica Joaquín Abellán en Maracay Edo. Aragua; Basado en mis conocimientos de matemática y física; trabaje como profesor de estas materias en los Liceos de las Vegas, macapo y el Baul en el Edo. Cojedes.

En el periodo de 1965 al 1967, cantando en los parrandos llaneros y actuando en el programa fiesta llanera que trasmitía en vivo Ia emisora de radio Voz de Apure, en San Fernando, en donde tuve cantando alrededor de tres años, preparandome como cantante.

En Io personal puedo decir que me he casado dos veces y tengo 5 hijos por orden de nacimiento.
Jesus Alejandro, Francis Alejandra, María Fernanda, Jesus Alexander e Irene Jesire.

Actualmente estoy casado con Irene Moreno de Moreno calaboceña de profesión farmacéutica quien también canta y compone y fue de ella la idea de hacer este trabajo de selección que hoy pongo a Ia orden y consideración de mi querido público ; a quien Le agradezco su apoyo con todo mi corazón y humildemente Ies digo a Uds. me debo.”

GRANDES VOCES DEL LLANO VENEZOLANO

 FRANCISCO MONTOYA

Este artista nativo de San Juan de Payara Municipio Pedro Camejo del estado Apure vino al mundo un 18 de Julio de 1943, para darle tanto a su tierra natal como a toda Venezuela el orgullo de ser un extraordinario cantante con un grito recio y bravío que lo identifica como un llanero de bastante envergadura y el cantante mas completo de su generación y de la actual; porque aparte de cantar es magnifico contrapunteador aprendiendo este complicado arte en los bailes de jobito como el mismo lo reseña enfrentándose verso a verso a cualquier coplero al pie del Arpa de media noche pa’l día, sobrándole condiciones artísticas porque no necesita cambiar el arpa de tono para interpretar cualquier tema. También es un destacado arpista y un experto coleador.

José Francisco, desde su adolescencia aproximadamente los doce años de edad le ha gustado las parrandas llaneras sobretodo en su pueblo natal y en las áreas circunvecinas como lo es apure sequito, en la capital del Estado Apure como lo es San Fernando o en cualquier rincón del llano apureño donde el arpa, el cuatro y las maracas, asistiendo a ellas para entonar las coplas con bastante garganta y pulmón como todo un Florentino, acompañado por excelentes músicos de su época.

Este interprete enlazó sobre el potro del verso el pasaje veguero o sabanero y el Joropo en la prima, triples y tenoretes del arpa, en las manos de un legendario músico y compositor de la región de Guachara con quien se inició a grabar profesionalmente como lo fue, es y seguirá siendo Ignacio Figueredo, conocido por muchos como el Indio Figueredo. Posteriormente siguió grabando con otros arpistas de reconocida calidad, entre ellos; Armando Guerrero y su grupo los copleros del Matiyure, Omar Moreno y su grupo sentimiento Apureño entre otros.

Como defensor de la música llanera es un extraordinario interprete del Joropo en sus diferentes modalidades: Seis por derecho; Pajarillo; Zumba que Zumba; Carnaval, diamante, Gabán, éstas tres últimas modalidades creadas por el indio Figueredo y la modalidad de Quirpa dedicado a ese extraordinario músico como lo fue José Antonio Quirpa; Mamonal ; Cunavichero; entre otros.

José Francisco durante su trayectoria artística ha grabado cantidades de temas en los que se pueden mencionar: Nostalgia Apureña del Barines Víctor Brizuela; Arbolito sombrío, Barrancas del matiyure de la inspiración de Marcos Moreno; Catorce cargas por la libertad del poeta Eduardo Hernández Guevara; los diamantes del Indio Figueredo; Mi llano en Abril y Mayo letra de Ramón Rattia y música de la llanura; Apure en un viaje, mi lamento, amor a la distancia éstas pertenecientes a Genaro Prieto; acompañados por el conjunto de Nerys Torrealba. Otras de su inspiración; entre ellas: Yo si soy el Papaupa; el moderno Florentino; Mi San Fernando; Tierra llanera; Mujer casada; la herencia del canoero; reaparición del caimán; el burro caminador; Caracas heroica; liras del Enamorado; Tu traición no tiene precio; El reverdecer de mi verso; el coplero sin rival entre otras acompañadas por Nery Torrealba; .Amor prohibido, Pajarillo de mi tierra acompañado por Omar Moreno y su conjunto sentimiento apureño

Aparte de ello Montoya grabó algunos contrapunteo, entre ellos; “Coplas amargas “con el tambien cantante apureño Ramón Castillo, “Contrapunteo a lo macho” con el guariqueño Benito Romero y “entre Cojedes y Apure” con el “Pajarito del cerro” Rafael Masabe oriundo de la población del Baul Municipio Girardot del Estado Cojedes.

Hay otros músicos que acompañaron a Montoya en otras grabaciones entre los que se pueden mencionar a Gustavo Sánchez del conjunto Jagüey nativo del Samán Estado Apure en los temas la tristeza del corral; canto a mi tierra; hay un baile en cunaviche; el caporal del hato; el pintor de mi pueblo, mi lindo pueblo, Me vine arrendando un potro; puente Maricela; Siganse parando firme; carta a Juan Farfan; Sabana Candelariera entre otras. Y su mas reciente trabajo discográfico titulado “el guiso de las Aves” donde pone una vez mas la calidad interpretativa en todas sus canciones; cucarachero araucano; novia fugada; Quinta parte del tigre de payara; tronco de guayabo seco; luna del meta; gratos recuerdos; pelastes la puñalada; mujer hipócrita; la catira de Loyola; guayabo de por vida; alto y bajos; Kirpa cunavichera; hay coleadas en mi pueblo; vaquerías y trece tres noventa y cinco, acompañado por el conjunto de Pedro Pérez.

Hay que resaltar que Montoya a obtenido galardones muy importantes como lo es “El Florentino de Oro” en el Estado Apure en el año 1983 y muchos éxitos profesionales no solo en Apure su estado natal sino también en Maracay y todo el Estado aragua; Anzoategui; así como fuera de nuestras fronteras patrias como en Colombia en la zonas de Villavicencio; Casanera cuya capital Yopal y muy especialmente en Arauca donde a tenido grandes éxitos

Este valuarte ha compartido escenarios con muchos cantantes entre ellos José Ali Nieves oriundo del Samán Estado Apure, Flavio Serrada el piriteño entre otros. En la presentación de este interprete que por primera vez hiciera en Barquisimeto Estado Lara el Domingo 18 de Julio del presente año en cual estuvo arribando a sus 61 años de edad en la Manga Juan Canelón el cual alternó con José li Nieve el pico de Oro, donde este humilde servidor quien le escribe tuvo la suerte de conocer personalmente a este destacado vocalista, que durante su intervención el tigre de Payara interpretó gran parte de sus éxitos y un contrapunteo entre “el pollo de Moroturo” Eliel Escalona nativo del estado Portuguesa; Rodolfo Sierra “el silbón de Apure “ nativo del Estado Apure, “el coplero de la miel” Luis Colmenares y “el tigre de Payara” José Francisco Montoya , estuvieron acompañados por “el diablo del Arpa” Armando Bentancourt oriundo de Sanare Municipio Autónomo Andrés Eloy Blanco del Estado Lara quien en la ejecución del arpa estuvo brillante, como al resto de los artistas que engalanaron la tarima del referido recinto artístico y del coleo en esa velada musical de ese día Domingo, como fueron Flavio Serrada, Cheo Silva entre otros.

Sinceramente la calidad de Montoya ha sido reconocida no solamente en Venezuela sino también en Colombia donde es apreciado por su condiciones vocalisticas: El cantante Juan Farfan oriundo de la población de Arauca quien escribió un tema titulado “José Francisco Montoya” reflejando en el mismo la admiración por la calidad vocalista que este interprete tiene.

Sin duda alguna esta leyenda viviente del pasaje y el Joropo llanero, apureño de pura cepa, es un digno ejemplo para la nueva generación que hoy se encuentran transitando los surcos de la música llanera, para beneplácito de todos los cantantes noveles

"El Silbon" Leyendas Llaneras

Estatua Del Famoso Espanto En Tierras De Portuguesa Venezuela Su Lugar De origen

Esta leyenda todavía asusta. Se dice que ocurre en Tierras de Portuguesa,  "No vayas para esa fiesta, te dijeron Juan Hilario, que en tierras de Portuguesa, va un espanto desandando, que en tierras de Portuguesa, va un espanto desandando"- dice la canción.

Se dice que es un hombre alto y delgado que mide como 6 metros de altura. Dicen que es  desproporcionado,  que camina sobresaliendo por encima de la copa de los árboles , emitiendo un silbido espeluznante y lleva un costal lleno de huesos que los hace sonar .

La leyenda dice que es el ánima en pena de un hijo que mató a su padre y le comió la asadura (entrañas).

Una de las versiones ( hay varias), dice que el hijo consentido pidió al padre que le llevara visceras de venado. El padre no consiguió cazar al animal y el hijo disgustado, lo mató, le sacó las visceras y se las llevó a su madre para que las cocinara. Cuando la madre supo la verdad, lo maldijo para toda la vida , por   lo que  quedó penando a su muerte.